phải|nhỏ|280x280px| Khỉ đánh giá Nghệ thuật, 1889, Gabriel von Max
Phê bình nghệ thuật là thảo luận hoặc đánh giá về nghệ thuật thị giác. Các nhà phê bình nghệ thuật thường chỉ trích nghệ thuật trong bối cảnh thẩm mỹ hoặc lý thuyết về cái đẹp. Mục tiêu của phê bình nghệ thuật là theo đuổi một cơ sở hợp lý để đánh giá cao nghệ thuật nhưng có một câu hỏi đặt ra là liệu những lời phê bình đó có thể vượt qua được hoàn cảnh chính trị và xã hội hiện hành hay không.
Sự đa dạng của các phong trào nghệ thuật đã dẫn đến việc phân chia phê bình nghệ thuật thành các chuyên ngành khác nhau, mỗi ngành có thể sử dụng các tiêu chí khác nhau cho các đánh giá của họ. Sự phân chia phổ biến nhất trong lĩnh vực phê bình là giữa phê bình lịch sử và đánh giá lịch sử, một hình thức lịch sử nghệ thuật và phê bình đương đại về tác phẩm của các nghệ sĩ đang sống.
Mặc dù nhận thức rằng phê bình nghệ thuật là một hoạt động rủi ro thấp hơn nhiều so với sáng tạo nghệ thuật, ý kiến của nghệ thuật hiện tại luôn chịu trách nhiệm cho sự điều chỉnh quyết liệt với thời gian. Các nhà phê bình trong quá khứ thường bị chế giễu vì các nghệ sĩ ủng hộ bây giờ bị chế giễu (như các họa sĩ hàn lâm cuối thế kỷ 19) hoặc loại bỏ các nghệ sĩ hiện đang tôn kính (như tác phẩm đầu tiên của trường phái Ấn tượng). Một số phong trào nghệ thuật đã được các nhà phê bình đặt tên chê bai, với cái tên này sau đó được sử dụng như một loại huy hiệu danh dự của các nghệ sĩ theo phong cách (ví dụ, trường phái Ấn tượng, Chủ nghĩa lập thể), với ý nghĩa tiêu cực ban đầu bị lãng quên.
Nghệ thuật là một phần quan trọng của con người và có thể được tìm thấy thông qua tất cả các khía cạnh của cuộc sống của chúng ta, bất kể văn hóa hay thời đại. Có nhiều biến số khác nhau quyết định sự đánh giá nghệ thuật của một người như thẩm mỹ, nhận thức hay nhận thức. Nghệ thuật có thể là khách quan hoặc chủ quan dựa trên sở thích cá nhân đối với thẩm mỹ và hình thức. Nó có thể dựa trên các yếu tố và nguyên tắc thiết kế và bằng sự chấp nhận văn hóa xã hội. Nghệ thuật là một bản năng cơ bản của con người với một loạt các hình thức và biểu hiện đa dạng. Nghệ thuật có thể độc lập với một phán đoán tức thời hoặc có thể được xem với kiến thức được giáo dục sâu hơn. Thẩm mỹ, thực dụng, biểu cảm, chính thống, tương đối, quy trình, bắt chước, nghi lễ, nhận thức, bắt chước và lý thuyết hậu hiện đại là một số trong nhiều lý thuyết để phê phán và đánh giá cao nghệ thuật. Phê bình và đánh giá nghệ thuật có thể chủ quan dựa trên sở thích cá nhân đối với thẩm mỹ và hình thức, hoặc nó có thể dựa trên các yếu tố và nguyên tắc thiết kế và chấp nhận văn hóa xã hội.
👁️
15 | ⌚2025-09-03 20:58:28.584
Mua hàng tại Shopee giảm thêm 30%

nhỏ| John Ruskin (1819-1900), c.1870. [[Lev Nikolayevich Tolstoy|Leo Tolstoy mô tả Ruskin là "một trong những người đàn ông hiếm hoi nghĩ bằng trái tim". Một người ủng hộ các tác phẩm của JMW Turner,
phải|nhỏ|280x280px| _Khỉ đánh giá Nghệ thuật_, 1889, Gabriel von Max **Phê bình nghệ thuật** là thảo luận hoặc đánh giá về nghệ thuật thị giác. Các nhà phê bình nghệ thuật thường chỉ trích nghệ
**Phê bình văn học** là sự phán đoán, bình phẩm, đánh giá và giải thích tác phẩm văn học, đồng thời kèm theo việc phán đoán, bình luận, giải thích, đánh giá những hiện tượng
nhỏ|304x304px|Bức tranh trừu tượng màu nước đầu tiên của [[Wassily Kandinsky|Kandinsky, 1910 ]] **Nghệ thuật Trừu tượng** là trào lưu hội họa đầu thế kỷ 20, vào những năm 1910 đến 1914. Nghệ thuật trừu
Thông tin chung: - Tác giả: Susie Hodge - Thể loại: liệu pháp Trị liệu Nghệ thuật (Art Therapy), phê bình nghệ thuật, lịch sử nghệ thuật, tự lực, tâm lí học - Giá bìa:
Nghệ Thuật Và Nghệ Nhân Vùng Kinh Thành Huế Mỹ thuật hay nghệ thuật nói chung, thật ra, chưa bao giờ là lĩnh vực nằm ngoài vòng tay của văn hóa, nơi đã sản sinh
alt=|thumb|Bàn tay phước lành của Stepan Ryabchenko tại Saatchi Gallery ở [[London, mô tả bàn tay của Chúa]] **Nghệ thuật ánh sáng** là một loại hình nghệ thuật thị giác sử dụng ánh sáng làm
**Lịch sử học nghệ thuật** là nghiên cứu về các đối tượng thẩm mỹ và biểu hiện thị giác trong bối cảnh lịch sử và phong cách. Theo truyền thống, ngành lịch sử học nghệ
**Nghệ thuật khái niệm**, còn được gọi là chủ **nghĩa khái niệm**, là nghệ thuật trong đó khái niệm hoặc ý tưởng liên quan đến tác phẩm được ưu tiên hơn các mối quan tâm
**Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie** là một bảo tàng ở Warsaw, Ba Lan. Bảo tàng được thành lập vào năm 2005. Cho đến khi xây dựng bảo tàng mới, Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại
“The Story of Art" (Câu Chuyện Nghệ Thuật) được in lần đầu năm 1950 và trong 70 năm qua, được dịch ra gần 30 thứ tiếng và hơn tám triệu bản đã được bán ra
“The Story of Art" (Câu Chuyện Nghệ Thuật) được in lần đầu năm 1950 và trong 70 năm qua, được dịch ra gần 30 thứ tiếng và hơn tám triệu bản đã được bán ra
“The Story of Art" (Câu Chuyện Nghệ Thuật) “The Story of Art" (Câu Chuyện Nghệ Thuật) được in lần đầu năm 1950 và trong 70 năm qua, tác phẩm được dịch ra gần 30 thứ
THE STORY OF ART - CÂU CHUYỆN NGHỆ THUẬT CÂU CHUYỆN NGHỆ THUẬT là một công trình nghiên cứu kinh điển về nghệ thuật và lịch sử nghệ thuật châu Âu, được tác giả khảo
Để Hiểu Nghệ Thuật “Để hiểu nghệ thuật” của tác giả Janetta Rebold Benton nằm trong bộ sách công cụ giúp hiểu nghệ thuật trong tầm tay của Omega+, được mua bản quyền từ nhà
Để Hiểu Nghệ Thuật (Sách in màu toàn bộ trên giấy C120) “Để hiểu nghệ thuật” của tác giả Janetta Rebold Benton nằm trong bộ sách công cụ giúp hiểu nghệ thuật trong tầm tay
Giới thiệu sách Để Hiểu Nghệ Thuật “Để hiểu nghệ thuật” của tác giả Janetta Rebold Benton nằm trong bộ sách công cụ giúp hiểu nghệ thuật trong tầm tay của Omega+, được mua bản
Để Hiểu Nghệ Thuật (Sách in màu toàn bộ trên giấy C120) “Để hiểu nghệ thuật” của tác giả Janetta Rebold Benton nằm trong bộ sách công cụ giúp hiểu nghệ thuật trong tầm tay
Sách The Story Of Art - Câu Chuyện Nghệ Thuật (Bìa Cứng) (Tái Bản Mới Nhất) “The Story of Art" (Câu Chuyện Nghệ Thuật) được in lần đầu năm 1950 và trong 70 năm qua,
Nghệ thuật hiện đại, hơn bất kỳ đề tài nào khác, luôn được cấu trúc bởi các ism: các phong trào, các khuynh hướng, các phong cách hoặc các trường phái hoạt động như những
Nghệ thuật hiện đại, hơn bất kỳ đề tài nào khác, luôn được cấu trúc bởi các ism: các phong trào, các khuynh hướng, các phong cách hoặc các trường phái hoạt động như những
ISMS - Hiểu Về Nghệ Thuật Hiện Đại ------------ Nghệ thuật hiện đại, hơn bất kỳ đề tài nào khác, luôn được cấu trúc bởi các ism: các phong trào, các khuynh hướng, các
Nghệ thuật hiện đại, hơn bất kỳ đề tài nào khác, luôn được cấu trúc bởi các ism: các phong trào, các khuynh hướng, các phong cách hoặc các trường phái hoạt động như những
“Những thời khắc then chốt của nghệ thuật” của tác giả Lee Cheshire nằm trong bộ sách công cụ giúp hiểu nghệ thuật trong tầm tay của Omega+, được mua bản quyền từ nhà xuất
PGS. KTS. Đặng Thái Hoàng được biết đến là một trong những KTS gạo cội, Nhà phê bình Nghệ thuật, Nhà sưu tâm Mỹ thuật, ông vinh dự được trao tặng Giải thưởng Nhà nước
Câu Chuyện Nghệ Thuật - The Story Of Art - Bản Quyền ------------ Sách - Câu Chuyện Nghệ Thuật - The Story Of Art “The Story of Art" (Câu Chuyện Nghệ Thuật) được in lần
Tác phẩm: “Nghệ Thuật Chiêm Ngưỡng” Tác giả: Lance Esplund Dịch: Quách Đình Đạt Viện IRED phát hành | Nhà xuất bản Tổng hợp Nghệ Thuật Chiêm Ngưỡng (The Art of Looking) Có thể nói,
Câu Chuyện Nghệ Thuật - The Story Of Art - Bản Quyền ------------ Sách - Câu Chuyện Nghệ Thuật - The Story Of Art “The Story of Art" (Câu Chuyện Nghệ Thuật) được in lần
Câu Chuyện Nghệ Thuật - The Story Of Art - Bản Quyền ------------ Sách - Câu Chuyện Nghệ Thuật - The Story Of Art “The Story of Art" (Câu Chuyện Nghệ Thuật) được in lần
Sách - Câu Chuyện Nghệ Thuật - The Story Of Art “The Story of Art" (Câu Chuyện Nghệ Thuật) được in lần đầu năm 1950 và trong 70 năm qua, được dịch ra gần 30
nhỏ|[[Carl Theodor Dreyer, ảnh chụp năm 1965, đạo diễn bộ phim năm 1928 - _The Passion of Joan of Arc_, được coi là một bộ phim nghệ thuật điển hình.]] **Phim nghệ thuật** thường là
thumb|[[Vincent van Gogh, tháng 7 năm 1890, _Đồng lúa và những con quạ_.]] **Tâm lý học mỹ thuật** là một lĩnh vực liên ngành nghiên cứu về quan niệm, nhận thức và đặc điểm của
phải|nhỏ|281x281px| _Năm nay lại Venus lần nữa!_, 1864. [[Honoré Daumier châm biếm _giai cấp tư sản_ bị bê bối vì các tranh vẽ Venus của triển lãm Paris Salon.]] **Triển lãm nghệ thuật** theo truyền
“Xem tranh” của tác giả Susan Woodford nằm trong bộ sách công cụ giúp hiểu nghệ thuật trong tầm tay của Omega+, được mua bản quyền từ nhà xuất bản Thames & Hudson, một trong
nhỏ|phải|Một cổng của [[Nhà thờ Đức Bà Chartres (khoảng năm 1145). Những bức tượng kiến trúc những tác phẩm điêu khắc Gothic sớm nhất và là một cuộc cách mạng trong phong cách và khuôn
**Ngô Phương Lan** (sinh năm 1963) là nhà phê bình điện ảnh và từng là Cục trưởng Cục Điện ảnh Việt Nam. Bà được trao tặng Giải thưởng Nhà nước về Văn học Nghệ thuật
**Ivan Nikolaevich Kramskoi** (tiếng Nga: Ива́н Никола́евич Крамско́й; 8 tháng Sáu (lịch cũ 27 tháng Năm), 1837, Ostrogozhsk – 6 tháng Tư (lịch cũ 24 tháng Ba), 1887, Saint Petersburg) là họa sĩ và nhà
“Để hiểu nghệ thuật” của tác giả Janetta Rebold Benton nằm trong bộ sách công cụ giúp hiểu nghệ thuật trong tầm tay của Omega+, được mua bản quyền từ nhà xuất bản Thames &
nhỏ| [[Joan Miró, _Dona i Ocell_, 1982, 22 × 3 m (72 × 9,8 ft), Công viên Joan Miró, Barcelona, Tây Ban Nha ]] **Nghệ thuật đương đại** là nghệ thuật ngày nay, được sản
**Ủy ban Quốc gia về phê bình điện ảnh** là một cơ quan được thành lập năm 1909 tại Thành phố New York, 13 năm sau khi phim điện ảnh ra đời, để phản đối
phải|[[Isadora Duncan, một trong những người phát triển bộ môn múa tự do.]] **Nghệ thuật biểu diễn** là những hình thức nghệ thuật sử dụng cơ thể, tiếng nói và sự có mặt của chính
thumb|Từ góc phía trên bên trái theo chiều kim đồng hồ: một bức chân dung tự họa của [[Vincent van Gogh, một bức tượng của người Chokwe ở châu Phi, một phần bức tranh _Birth
**Phê bình** hay **chỉ trích** là việc đánh giá khả năng và lỗi lầm của một cái gì đó hoặc ai đó. nhỏ|_Crítica_, tranh khắc của Julio Ruelas, ca. 1907 Phê bình là một bài
nhỏ|296x296px| Tranh khảm Byzantine là một trong những tác phẩm lừng danh còn sót lại của [[Hagia Sophia ở Constantinople - chân dung của Christ Pantocrator trên các bức tường của phòng trưng bày phương
Toán học trong nghệ thuật: Bản khắc trên tấm đồng mang tên _[[Melencolia I_ (1514) của Albrecht Dürer. Những yếu tố liên quan đến toán học bao gồm com-pa đại diện cho hình học, hình
**Giải thưởng Văn học Nghệ thuật Toàn quốc** () là lễ phát thưởng thường niên do Tổng thống Việt Nam Cộng hòa sáng lập và điều hành các giai đoạn 1957−1963, 1966−1970, 1971−1975. Mục đích
Các nhà hoạt động xã hội và nghệ sĩ tham gia các cuộc biểu tình ở Hồng Kông năm 2019 – 2020 đã sử dụng tác phẩm nghệ thuật, hội họa, âm nhạc và các
Nghệ thuật hiện đại, hơn bất kỳ đề tài nào khác, luôn được cấu trúc bởi các ism: các phong trào, các khuynh hướng, các phong cách hoặc các trường phái hoạt động như những
**Nghệ thuật Đại Việt thời Lý** phản ánh thành tựu các loại hình nghệ thuật của nước Đại Việt dưới thời nhà Lý, chủ yếu trên lĩnh vực kiến trúc, điêu khắc và âm nhạc.
phải|nhỏ|250x250px| _Phòng âm nhạc (1983)_, tác phẩm của [[Jean-Robert Sedano và Solveig de Ory Montpellier (Pháp) ]] phải|nhỏ|250x250px| Đường hầm dưới đáy Đại Tây Dương (1995), [[Maurice Benayoun, Cài đặt tương tác thực tế ảo: